nastya buzdina  

В этой части мы продолжим говорить о распределении материала во флористических работах. Последний вид и подвид я специально оставила для отдельной статьи, потому что тема слегка зубодробительна для неопытных умов. Постараюсь объяснить все доступно.

3. Сгруппированное распределение. Из самого названия вытекает, что цветы ставятся группами, которые в свою очередь образуют цветовые пятна разного размера (вспоминаем контраст). Группа может состоять как из одного вида цветка, так и из разных видов. Единственное условие, чтобы цвет всех частей группы был одинаковый, например, красная роза, гиперикум, красный георгин.  Разделяют закрытые и открытые группы. Закрытая группа имеет чёткий контур, замкнутый (седум), открытая группа не имеет чётких контуров и более транспорентна (несколько калл одного сорта в вертикальном букете).

При группировании возникают следующие взаимодействия:
- Взаимодействие групп между собой. Они либо плотно прилегают друг к другу, либо находятся на небольшом расстоянии, или у них общая точка роста.
- Взаимодействие группы с пространством, в котором она находится или с поверхностью.
-Взаимодействие со зрителем. Какая это работа односторонняя или может быть рассмотрена со всех сторон.

Какими бы выразительными ни были части группирования, нужно задать им что-то общее, чтобы они составляли единое целое. Это и есть Идея работы. Например, букет в полевом стиле или осенняя композиция, используются определённые  материалы, которые характерны для лугов, полей и лета, или для осенних пейзажей.

Сгруппированные букеты и композиции создаются по законам композиции во флористике:
1. Золотое сечение
2. Закон подобия
3.Закон рычага

И каждый из этих законов работает в совокупности с другими двумя, по отдельности они не дают гармоничных сочетаний в работах. 

Золотое сечение. Очень многие слышали и примерно понимают, что это такое. Но как применить это к флористике? Начнём с  определения. Итак, оно звучит следующим образом: Меньшее относится к большему, как большее к целому. Абракадабра, безусловно. 
Попробуем разобраться на примере отрезков (Рис.1).
 Отрезок поделён на две  части. Получается, что значение отношения длин меньшего отрезка "а" к большему отрезку "в" будет таким же , как и отношение значения длин большего отрезка "в" к значению целого отрезка"с". Все эти мудрёные, хоть и простые при ближайшем рассмотрении, манипуляции с отрезками давно одолевали великие умы, а в умах двух Леонардо (Фибоначчи и Да Винчи) уж совсем пустили корни. Да Винчи решил использовать эти отношения в своём хобби - живописи, а Фибоначчи закопался в рядах чисел. И вертел он ими искусно, и умножал, и делили, и формулы выводил. В итоге всё свелось к знаменитому ряду Фибоначчи, в котором каждое следующее число равно сумме двух предыдущих, а отношение соседних чисел равно 0,6. 
Вот этот ряд в изрядном сокращении: 1,2,3,5,8,13,21,34,...и т.д. 3:5=5:8=...=0,6
Использование этих чисел при выполнении флористических работ позволяет создавать уравновешенные и гармоничные работы с правильными для восприятия пропорциями.
Если с числами все более менее понятно, то вот на практике иногда сталкиваешься с ещё одним фактором - цвет, который сам по себе имеет оптический вес (светлые оттенки кажутся легче, тёмные тяжелее),  это тоже нужно учитывать в работе с пропорциями композиции. Как показано на Рис.2 (уж немного кривоват, простите), в основном используются три числа : 3,5 и 8. Если вы услышали , что композиция выстроена "по 3,5,8" - это код флористов)). Естественно все эти вычисления производятся на глаз. Никто не вымеряет на деле 35 см в точности и "до мУллиметра". Выбираете кашпо или вазу, форму работы и пошли играть пропорциями, выбираете, что у вас 8, что 5, а что 3. Возможно, примите вазу за 3, высоту композиции за 5, а ее длину за 8, получится плоская раскидистая композиция. 

Теперь поговорим о "точках напряжения". Вспомним, что у каждой композиции есть геометрический центр и он находится четко по середине. Если это симметричная композиция, то геометрический центр совпадает с центром композиционным. Напомню, что есть и несимметричные композиции у которых композиционный центр сдвинут, не намного, но всёже. Предоставлю ещё одно сравнение для точек напряжения: они как спутники у планет - кружат рядом, но никогда не столкнуться. Точек напряжения на отрезке будет 2 (это точки делящие отрезок на три части, так и говорят, что элемент лежит в трети), на плоскости их 4 (представьте пуговицу с четырмя отверстиями - это букет вид сверху и его точки напряжения), в пространстве 8. С пространственным пониманием точек напряжения мы поговорим позже, когда столкнёмся с флористическими объектами. В точках напряжения во флористике располагаются: главный цветок, главная группа, акцент.

 Почему их вообще называют точками напряжения? Симметрия вызывает чувство спокойствия и стабильности, асимметрия, где используются точки, вызывает интерес, и пусть система уравновешена за счёт правильного использования золотого сечения, элементы в ней разные по весу и значимости, что заставляет нас рассматривать работу, находить в ней особые компоненты. Если сдвигается композиционный центр, относительно геометрического центра - возникает интерес к работе, напряжение в виде множественных реакций и чувств, осмысления и выводов. Любое творчество - это попытка выразить свой внутренний мир, и способ трансляции информации.

 Закон подобия. Он довольно короткий и более внятный чем остальные. Любое выразительное средство должно повторяться не менее 2-х раз. Т.е. когда создаётся букет или композиция, форма, цвет или фактура частей (растений и декора) должна повторяться. Например, красный цвет розы и красный цвет гиперикума, они схожи и по фактуре. Круглый шар аллиума может повторяться круглым шариком краспедии, но здесь уже больше выразительности, т.к. по размеру, плотности и цвету эти шары будут разные, на лицо контраст. Фактура гребенчатой целозии и фактура одноголовой гвоздики также схожи. 

Закон рычага. Вспоминаем физику в школе. Два одинаковых по массе груза располагаются на одинаковом расстоянии на весах. Получаем равновесие и симметрию. Симметричные работы  используются в траурной, храмовой флористике и на высокоофициальных мероприятиях. Равновесие и симметрия достигаются равномерным распределением материала. Теперь рассмотрим вариант, когда масса одного груза больше массы другого. Для равновесия таких весов нужно увеличить длинну  плеча весов у чаши с меньшим грузом. (Рис.3)
За счёт такого приема создаются более подвижные и интересные работы.Смещая равновесие мы получаем движение в композиции. 

Теперь рассмотрим применение этих законов при создании круглого букета и разноуровневой коспозиции в вазе. 
Выше я говорила о геометрическом центре и точках напряжения, приводя в пример пуговицу. Теперь заполним эту "пуговицу" группами по золотому сечению, а именно " по 3,5,8" (Рис.4)
Чтобы не сойти с ума от такой "красоты" ,немедленно пущусь  в объяснения. Спросите, что за детский коллажик? Это схема сгруппированного распределения материала в круглом букете. Вид сверху. Большой цифрой 8 обозначена главная группа "кружочков" . Этими кружочками могут быть как цветы одного вида, так и разного. Для остроты ощущения, я взяла разные кружочки (растения), но одинаковые по цвету (красные). Центр главной группы находится в точке напряжения (не в геометрическом центре, а рядом с ним) Теперь вспомним про выразительные средства в букете. Один из них контраст. По соседствк с главной группой красных кружков, чуть пониже и правее, находится сопутствующая группа. Она меньшая из трех и "тянет на троечку"), тоесть составляет примерно 3 части от главной группы. Теперь вспоминаем закон рычага. С одной стороны букета у нас целая орда красных кружков, а с другой стороны их совсем нет. Для равновесия забрасываем десант красных кружков на противоположную часть букета. Она молодец, всё делает на пять, и по числам Фибоначи составляет пять частей от восьми главных. Называется она противоположной группой и визуально уравновешивает главную с сопутствующей. Видите чёрный пунктир между группами? Он прорисовывает треугольник, который называется "золотым треугольником", и их в работе может быть несколько. По такому же принципу групп сформированы золотые треугольники "синих треугольников", "черных квадратиков" и "красных змеек". Замечу, что каждая следующая главная группа, подчиняется (делается меньшей по размеру), предыдущей. Таким образом в букете есть доминанта - это очень важно, ибо с доминанты начинается восприятие работы. Если много главных, то царит анархия и неразбериха. А доминанта, в нашем случае главная группа кружков, позволяет нам изучить рисунок, рассмотреть части и насладиться работой. Снежинки и крестики на рисунке это зелень и прочие мелкие травки. Когда вы делаете интерьерную композицию в вазе, некоторые группы, так сказать, вылезают за её пределы. На Рис.5 мы видим, что есть и открытые и зактытые группы. При взгляде сверху опять получаем треугольник. 

3а. Фактурное распределение материала. Это ничто иное как сгруппированное распределение, но главным здесь является именно фактура цветов. В основном фактурное распределенеие используется при создании букетов невесты.

Всем удачи! До новых статей!